Emma Henneuse

Rage Against The Machine

Dans le cadre d'un cours appelé RATM, les étudiants de ma promotion ainsi que moi-même avons mis en place un projet collectif.

L’objectif principal de ce projet est de prendre en charge la communication autour des concerts organisés dans notre école en créeant des contenus visuels et rédactionnels, tels que des affiches, des flyers, stikers en web to print.

En participant à ce projet, nous contribuons activement à la vie culturelle de l’école et nous valorisons les talents artistiques de nos camarades auprès du public. C’est une expérience enrichissante qui combine apprentissage académique et engagement concret.

Objet de recherches -
DNA 2025

Le point de départ repose sur une pratique singulière  : l’usage d’un pendule comme outil de guidance. 

Il a introduit un aléatoire dirigé et un dialogue avec  l’invisible — par exemple pour déterminer le nombre  de cercles ou les formes à explorer. Ce protocole m’a  menée à mêler croquis, poèmes et symboles, dans  une tentative de relier différents médiums, entre  visible et intuitif.

Dans cette continuité, j’ai souhaité partager l’expérience à petite échelle  avec des amis proches. Je leur ai proposé des exercices simples  pour activer une écoute plus intuitive et sensible. Les traces de ces  moments collectifs sont rassemblées dans cette édition, pensée  comme une restitution poétique et plastique de ces échanges

De Terre et de Brique

De Terre et de Brique est un projet qui explore le rapport entre les habitations excentrées de la ville de Cambrai et la nature environnante. Dans cette démarche, j’ai réalisé une édition en bichromie, choisissant de ne plus traiter la photographie de manière traditionnelle, mais de travailler l’image en niveaux de gris.

Ce choix de la couleur bleue s’inscrit à la fois dans une logique pratique et esthétique, car j’ai superposé des feuilles de calque.

Cette superposition crée l’illusion d’une image en noir et blanc, similaire aux autres. Sur ces feuilles de calque, j’ai ajouté des citations du philosophe italien Emanuele Coccia, tirées de son livre La Vie des Plantes. Dans cet ouvrage, Coccia explore précisément la relation entre les plantes et l’habitat humain, démontrant que sans elles, la vie sur Terre ne pourrait exister.

Décortiquer la Commande

Affiche pour la saison 2023 - 2024 du cycle de conférences "Décortiquer la commande" de l’Ésac Cambrai dans le cadre d’Inventer son travail, un projet soutenu par le ministère de la Culture.

Comment légender, normer, décortiquer une commande ?

Les formes présentes sur l’affiche ont été glanées ci et là dans les projets de chacun des invités (et des non-invités). En tout, 16 formes pour 16 conférences. Même si dix d’entre elles ne seront pas retenues, elles forment littéralement toutes ensemble, les fondements de l’affiche présentant à la fois le choix final, les pistes envisagées, les changements de direction et les propositions non-retenues.

Tant de caractéristiques qu’on retrouve dans l’élaboration et l’évolution d’une commande, sujet et enjeu de notre cycle "Décortiquer la commande".

Spectocraft

Lors de d'un workshop encadré par Thibault Brunet, l’objectif principal était de « s’interroger sur la possibilité de créer des images singulières à l’ère d’Internet, où nous sommes constamment submergés par un flot infini d’images.

Pourquoi continuer à photographier le réel alors que tout semble déjà documenté ? Faut-il repenser notre rapport à la photographie et adopter une nouvelle écologie de l’image ?».

Dans cette réflexion, je me suis posé une autre question:

Et si une image pouvait, à travers le son qui lui est associé, en générer une autre ?

Pour explorer cette problématique, j’ai choisi de m’appuyer sur un jeu vidéo que j’aime particulièrement : Minecraft.

Comme à la maison

Dans le cadre d'un cours appelé RATM, les étudiants de ma promotion ainsi que moi-même avons mis en place un projet collectif.

L’objectif principal de ce projet est de prendre en charge la communication autour des concerts organisés dans notre école en créeant des contenus visuels et rédactionnels, tels que des affiches, des flyers, stikers en web to print.

En participant à ce projet, nous contribuons activement à la vie culturelle de l’école et nous valorisons les talents artistiques de nos camarades auprès du public. C’est une expérience enrichissante qui combine apprentissage académique et engagement concret.

Coral Monotype

Lors d'un cours de gravure en deuxième année, nous avons été amenés à réaliser un projet en lien avec les monotypes.

Pour ma part, j’ai choisi d’explorer l’expérimentation du hasard et des empreintes qu’il laisse derrière lui.

Balances and Oscillations

Le point de départ repose sur une pratique singulière  : l’usage d’un pendule comme outil de guidance. 

Il a introduit un aléatoire dirigé et un dialogue avec  l’invisible — par exemple pour déterminer le nombre  de cercles ou les formes à explorer. Ce protocole m’a  menée à mêler croquis, poèmes et symboles, dans  une tentative de relier différents médiums, entre  visible et intuitif.

Dans cette continuité, j’ai souhaité partager l’expérience à petite échelle  avec des amis proches. Je leur ai proposé des exercices simples  pour activer une écoute plus intuitive et sensible. Les traces de ces  moments collectifs sont rassemblées dans cette édition, pensée  comme une restitution poétique et plastique de ces échanges

My Grandparent's Are Laughing

Pour un projet sur le thème du portrait, j’ai choisi de dresser le portrait de mes grands-parents à travers une édition intitulée My Grandparents Are Laughing.

Ce choix de titre fait référence à Ray’s a Laugh de Richard Billingham, une série qui m’a inspiré pour sa simplicité et ses photographies capturées sur le moment, montrant des instants de vie authentiques.

Mon objectif n’était pas seulement de présenter le portrait de mes grands parents, mais aussi de vous immerger dans leur quotidien.

La vérité, tout le monde
s'en fou

Dans le cadre des 75 ans de la Déclaration Universelle des Droits de l’Homme, ce projet avait pour objectif de rendre hommage à cette déclaration sous forme d’affiche. J’ai choisi d’illustrer spécifiquement les articles 23 et 24, qui abordent les droits des travailleurs et l’exploitation des employés.

Un sujet malheureusement toujours d’actualité, notamment en ce qui concerne l’exploitation des enfants dans certains pays étrangers, mais aussi en Europe.

De même, l’exploitation des travailleurs a été au cœur de la polémique entourant la construction des stades pour la Coupe du Monde au Qatar en 2022

Fantasma Maps

Fantasma Maps est un projet de cartographie sur un thème libre. J’ai choisi d’explorer les lieux hantés à travers le monde, en mettant l’accent sur leurs histoires et légendes. Ce travail illustre à quel point l’Europe et, surtout, l’Amérique regorgent de récits où la culture du paranormal occupe une place centrale.

Pour concevoir ce projet, je me suis d’abord inspirée de l’artiste Paul Cox, dont la capacité à juxtaposer formes et couleurs m’a particulièrement marqué. J’ai également puisé dans l’univers d’artistes contemporains comme le graphiste Hugues François, connu pour l’identité visuelle du Manège Maubeuge, ainsi que le STUDIO PAM & JENNY, dont j’ai découvert le travail à travers leur brochure pour la scène Le 140 à Bruxelles. .

JPO - ESAC 2023

Dans le cadre de la création d’une affiche pour les portes ouvertes de l’École Supérieure d’Art et de Communication de Cambrai, le message que j’ai voulu transmettre s’articule autour de l’histoire de l’école, en la mettant en lien avec l’évolution de l’art.

L’objectif est à la fois de revenir aux origines et d’illustrer comment l’école a évolué au fil du temps. En effet, avant de devenir une école d’art et de communication, l’ESAC était, pendant de nombreuses années, une école des beaux-arts, depuis sa création en 1894 et jusqu’aux années 2000, où elle a commencé à proposer un enseignement unique et complet en design graphique et en création visuelle contemporaine.

RIPOSTE

Dans ce projet, j’ai choisi de travailler sur la riposte contre l’exploitation animale dans les laboratoires, en m’appuyant sur la citation percutante d’Albert Einstein :

« L’enfer n’existe pas pour les animaux, ils y sont déjà ».

Cette citation met en lumière la réalité atroce des souffrances infligées aux animaux dans les expérimentations scientifiques.

L’affiche que j’ai réalisée met en avant quatre animaux typiques de ces pratiques – le beagle, le rat, le singe et le lapin – afin de sensibiliser le public à leur condition. Mon approche permet une déclinaison de ce visuel en carte postale, mais aussi en produits cosmétiques vegan, créant ainsi une passerelle entre art, engagement et consommation éthique.

Who's made my clothes ?

Who’s made my clothes est un projet que j’ai réalisé à l’oc casion de la Fashion Week. L’idée était de porter des images sur soi, j’ai donc choisi de créer une robe un peu à la manière de Paco Rabanne avec sa Robe Expérimentale, Carrés et rectangles d’aluminium, réalisée en 1966 par ce dernier.

J’y ai cependant rajouté des photographies issues du col lectif « Who’s Made my Clothes » , qui dénonce la condition des travailleurs dans les entreprises du textile.

Ce collectif, né après la catastrophe du Rana Plaza en 2013, vise à sensibiliser sur l’exploitation des ouvriers. J’ai donc voulu symboliser cela en plaçant ces images derrière moi, montrant que l’on continue de tourner le dos à cette réalité

Un toit, un droit

Dans le cadre du concours d’affiche 2023-2024, ouvert à tous les étudiants en graphisme, j’ai eu l’opportunité de travailler sur un thème important : « Un toit. Un droit.» .

Ce concours pose la question du logement, un droit fondamental reconnu internationalement, mais souvent traité comme une marchandise. À l’échelle mondiale, des millions de personnes vivent dans des conditions de logement insalubres, dans des zones de guerre ou des camps de fortune.

De plus, la hausse du coût du logement touche sévèrement les plus démunis dans de nombreuses villes. Ce thème soulève la nécessité de l’intervention des États pour garantir un accès équitable au logement à un coût raisonnable et améliorer ainsi les conditions de vie des plus vulnérables.